不同的艺术风格背后其实是一种社会意识和主流价值博弈的结果。在古代，艺术工匠只有较低的社会地位，缺乏艺术创作上的话语权。这样的结果便造就了雕塑作品中的艺术内涵表达较多的依赖于社会主流艺术。也因为这样，不同时期的雕塑作品总是烙上了深深的时代印记。所幸的是，在现代文明蓬勃发展的今天，公众的社会艺术感知力和艺术家们的创作自由度已经达到了很高的一个高度，并且会向着更好的方向发展。而这，也才符合社会意识发展的主流规律。
人物雕塑的特点：人的形象大为丰富，数量增多，出现了武士、侍从、伎乐、舞人等各种不同社会地位的形象，在反映社会生活方面前进了一步，人物雕塑手法逐渐摆脱程式化，形象写实、生动；人物雕塑材料的使用更加广泛。青铜、金、银、铅、陶、玉、石、牙、骨、木等不同质材各尽其长，而且出现综合使用的趋向。各种材料的制造工艺也有新的发展，如青铜工艺分铸、焊接等技艺的发展，失蜡法的应用，错金银等镶嵌技艺的风行，使作品的制作竞求奇巧华美。因之，追求繁缛华美，成为这一时期主导的审美倾向，在青铜、玉和漆木的雕塑中尤为突出。此时期的雕塑尚未从工艺美术中脱出，所以仍然保留着很强的装饰性。人物雕塑主要有偶人和作为器物装饰的人形支架、器座及小型佩饰等。偶人又称相人、像人，以青铜、陶、木等不同材料做成，其中主要是俑。春秋后期俑在各地普遍出现。
　古希腊盛产大理石，这就为古典时代雅典的人物雕塑艺术提供了优质的物质材料。古希腊不仅盛产橄榄，还盛产大理石。大理石是岩石经过长期的时效而形成的，所以它具有不变形的良好特性，而且它还具有硬度比较高，刚性好、耐磨性强，使用寿命长的特点，在希腊的高山大陆和丘陵岛屿都蕴藏着丰富的大理石矿产，这些得天独厚的优势条件，使得大理石成为古希腊雕刻家选来作为雕刻纪念性建筑物如雕像、碑、塔等的物质材料的。