雕塑家不仅雕刻一些重要人物的肖像，而且也雕可刻其全身的雕塑；复制品更多的是半身雕像或者是(Herms)。在许多情况下，这些复制品要雕刻雕塑个体的名字，这对于分辨出这个雕塑雕刻的是哪位人物是非常有益的。不幸的是，有些雕塑作品被证实是伪作，有些雕塑作品所雕刻对象的名字是在稍晚些时候附加上去的。这些雕塑作品本身，从古典时代的文献中都可以寻找到关于它们的一些信息，反过来通过这些古典时代的人物雕塑也透露出关于古典时代城邦社会的相关情况。
秦汉时期中西方人物雕塑差异，直接原因当然是中西审美观的不同。中国的审美观强调的是一种集体之美。不论秦始皇兵马俑还是汉俑，展现的都是强大阵列的威严、庄重之美。这种美是在众多的人俑的排列、组合、相互联系当中显现出来的。而古希腊罗马的雕塑强调的是个人所展示出来的美。例如创作于前19年的罗马皇帝奥古斯都的雕像：目光炯炯，好像看到了光明的前景；右手举起，仿佛指挥着自己的军队；左手持矛，似乎时刻准备着武力征服；胜利之神在他脚下，给予他无尽的力量。即使是群体像，希腊和罗马人也不希望在整体中展现美。再如帕加马祭坛上表现宙斯和雅典娜与举人战斗的浮雕，一共有几十个人物，但作者主要想表现的是宙斯和雅典娜，所以刻意地表现这两个主人公，使之在整个浮雕中占支配地位。这种情况在秦始皇兵马俑和汉俑中是找不到的。
城市公共空间雕塑作为城市公共艺术,它的创作从根本上是一种社会行为,其出发点归宿点,都是以促进人的全面发展为导向,不断满足都市人的生理心理和情感文化的需要。作为景观雕塑的审美主体的人,既是物质主体又是精神主体。现代城市人面临着严重的生理、心理和精神多方面的生态失衡。人类创造的远离自然的城市人工环境,对自己生理、心理产生了很多负面影响。同时,激烈的社会竞争简化了人们的精神生活,物欲文化严重侵扰了人的健康心态使人迷失了精神家园,人不能够全面发展,处于一种精神生态失衡状态。